Le théâtre (tragédie, drame)

1. a)Une tirade (destinataire présent) ; alexandrins : Je/le/vis/je/rou/gis/je/pâ/lis/à/sa/vue = 12. (1)
2. b)« vis », « rougis », « pâlis », « s'éleva » : les actions s'enchaînent comme un coup de foudre, en un instant ; rythme haletant. (1)
3. c)Antithèse (froid / chaud) : la passion est une maladie du corps, contradictoire et incontrôlable. (1)
4. d)La déesse de l'amour ; Phèdre se dit victime d'une divinité qui « poursuit » sa famille (« un sang ») : ses tourments sont « inévitables », elle n'a pas choisi sa passion — c'est la fatalité, source du tragique. (1)

Repère — chez Racine, la passion est subie comme une malédiction : le héros tragique lutte contre lui-même autant que contre les dieux.

1. a)Acte : grande partie de la pièce ; scène : subdivision d'un acte, changeant à chaque entrée ou sortie ; didascalie : indication de l'auteur non prononcée (décor, ton, gestes) ; aparté : réplique dite « à part », entendue du seul public. (1)
2. b)Tirade : longue réplique à un personnage présent (ex. : Chimène expliquant à Rodrigue pourquoi elle demande sa mort) ; monologue : personnage seul en scène (ex. : Rodrigue hésitant entre son père et Chimène). (1)
3. c)Un personnage parle à un autre, et à travers lui l'auteur s'adresse au public, qui en sait souvent plus que les personnages ; ex. : le spectateur sait que le messager trahit le roi qui lui confie une lettre. (1)
4. d)Nœud (le conflit se noue), péripéties (rebondissements, coups de théâtre), dénouement (résolution, malheureuse dans la tragédie). (1)

Le point clé — au théâtre, tout ce qui n'est pas dit par un personnage passe par les didascalies : elles sont la voix de l'auteur.

1. a)Ex. : unité de temps (24 h) → le drame étale l'action sur des mois ou des années ; bienséance (pas de sang ni de violence sur scène) → le drame montre la violence ; unité de lieu → changements de décors ; séparation des genres → mélange du comique et du tragique. (1)
2. b)Tragédie : rois, princes, héros mythologiques ou bibliques (Phèdre, Rodrigue) ; drame : tous les milieux, bandits, bouffons, courtisanes (Hernani, Triboulet). (1)
3. c)Le spectateur doit trembler pour le héros (terreur) et souffrir avec lui (pitié) ; elle s'applique à la tragédie (Aristote). (1)
4. d)Un drame romantique : héros bandit (milieu non noble), mélange comique / sanglant, mort montrée sur scène, plusieurs lieux (refus des unités et de la bienséance) ; c'est le sujet d'Hernani. (1)

Attention — drame ne veut pas dire « triste » : c'est un genre qui se définit par le refus des règles classiques, pas seulement par son dénouement.

1. a)LE ROI, furieux. — Pourquoi la ville s'est-elle révoltée ? (1)
2. b)LE CONSEILLER, tremblant, à voix basse. — Le peuple a faim, Sire. (1)
3. c)LE ROI, se tournant vers la fenêtre, à part. — J'ai tout perdu. (aparté ; accepter « seul » ou monologue si le conseiller sort) (1)
4. d)Ex. : La salle du trône, au petit matin. Le conseiller attend. Entre le roi, qui claque la porte. (1)

Erreur fréquente — au théâtre, tout ce que le narrateur disait (« furieux », « à voix basse », « pour lui-même ») devient didascalie ; le discours indirect redevient parole directe.

1. a)Vérifier la mise en page et la variété des didascalies (Une cuisine, le soir. NORA, debout, les bras croisés.). (1)
2. b)Ex. : « Si je parle, je te perds ; si je me tais, je me perds moi-même. » (1)
3. c)Ex. : « NORA, à part. — Il ne sait pas que j'ai déjà signé. » (1)
4. d)Ex. : « Ô nuit, emporte ce choix que je ne peux faire ! » ; la scène s'achève sans décision. (1)

Astuce — un bon conflit théâtral se construit avec deux volontés égales : si l'une a évidemment raison, il n'y a plus de dilemme.