Lycée · 2ⁿᵈᵉ · Français
Spécificités du texte théâtral : dialogue, dramaturgie, mise en scène
Comprendre les codes du théâtre : du texte dramatique à la représentation scénique (programme de 2nde)
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Choisis ton niveau. Questions et réponses mélangées à chaque partie. Bonne chance !
Les 37 questions du QCM en version texte
Pour réviser sans écran ou imprimer : chaque question avec ses propositions ; la bonne réponse et son explication se déplient.
Niveau facile — 12 questions
Comment appelle-t-on une grande division d'une pièce de théâtre ?
- A. Une scène
- B. Un acte
- C. Un tableau
- D. Une réplique
Réponse
B. Un acte — L'acte est la grande division (ex. : Acte I, Acte II…). La scène est une subdivision de l'acte.
Que sont les didascalies ?
- A. Les paroles des personnages
- B. Les indications scéniques de l'auteur
- C. Les titres des scènes
- D. Les noms des acteurs
Réponse
B. Les indications scéniques de l'auteur — Les didascalies sont les indications écrites par l'auteur en dehors des répliques.
Un monologue est...
- A. Un échange rapide entre deux personnages
- B. Un long discours prononcé par un personnage seul en scène
- C. Une didascalie de jeu
- D. Une indication de décor
Réponse
B. Un long discours prononcé par un personnage seul en scène — Le monologue est un discours d'un seul personnage, souvent seul en scène.
La stichomythie désigne...
- A. Un échange de longues tirades
- B. Un échange rapide de courtes répliques alternées
- C. Un silence dramatique
- D. Une didascalie de costume
Réponse
B. Un échange rapide de courtes répliques alternées — La stichomythie = alternance rapide de répliques courtes, traduit tension ou vivacité.
La «règle des trois unités» du théâtre classique concerne...
- A. Le temps, le lieu et l'action
- B. Le décor, les costumes et la lumière
- C. Le sujet, l'objet et le destinateur
- D. L'acteur, le metteur en scène et le public
Réponse
A. Le temps, le lieu et l'action — Les trois unités : unité de temps (24h), de lieu (un seul endroit), d'action (une intrigue principale).
Qu'est-ce qu'un «aparté» au théâtre ?
- A. Une longue réplique d'un seul personnage
- B. Une parole adressée au public mais non entendue des autres personnages
- C. Une indication de sortie de scène
- D. Le décor d'une scène
Réponse
B. Une parole adressée au public mais non entendue des autres personnages — L'aparté est une parole entendue du public mais pas des autres personnages sur scène.
La tragédie vise principalement à provoquer chez le spectateur...
- A. Le rire et la joie
- B. La pitié et la terreur (catharsis)
- C. La révolte politique
- D. L'ennui et la réflexion
Réponse
B. La pitié et la terreur (catharsis) — Aristote définit la catharsis : la tragédie purge les passions de pitié et de terreur.
Qui choisit les costumes, l'espace scénique et le jeu des acteurs lors d'une représentation ?
- A. L'auteur
- B. Le metteur en scène
- C. Le dramaturge
- D. Le souffleur
Réponse
B. Le metteur en scène — C'est le metteur en scène qui orchestre tous les éléments de la représentation.
Dans quel siècle Molière a-t-il écrit ses grandes comédies ?
- A. XVIe siècle
- B. XVIIe siècle
- C. XVIIIe siècle
- D. XIXe siècle
Réponse
B. XVIIe siècle — Molière (1622-1673) appartient au XVIIe siècle, dit «Grand Siècle».
Le «coup de théâtre» est...
- A. Un changement de décor spectaculaire
- B. Un retournement de situation inattendu
- C. Une longue tirade pathétique
- D. L'entrée en scène du héros
Réponse
B. Un retournement de situation inattendu — Le coup de théâtre est un événement soudain qui renverse la situation.
Que signifie le terme «dramaturgie» ?
- A. La décoration de la scène
- B. L'art de construire et d'organiser l'action dramatique
- C. Le texte écrit par l'auteur
- D. La liste des personnages
Réponse
B. L'art de construire et d'organiser l'action dramatique — La dramaturgie concerne la construction de l'intrigue, la tension, la progression de l'action.
Qu'est-ce qu'une tirade ?
- A. Un échange de courtes répliques
- B. Une longue réplique ininterrompue d'un seul personnage
- C. Une didascalie initiale
- D. Un type de décor
Réponse
B. Une longue réplique ininterrompue d'un seul personnage — La tirade est une longue réplique d'un personnage, non interrompue par les autres.
Niveau moyen — 12 questions
Laquelle de ces œuvres appartient au drame romantique ?
- A. Phèdre de Racine
- B. Le Mariage de Figaro de Beaumarchais
- C. Hernani de Victor Hugo
- D. L'Avare de Molière
Réponse
C. Hernani de Victor Hugo — Hernani (1830) de Hugo est la pièce symbole du drame romantique, qui brise les règles classiques.
Dans le schéma actantiel, l'«opposant» désigne...
- A. Le personnage qui aide le héros
- B. L'objet de la quête
- C. Le personnage qui contrarie le héros
- D. Ce qui motive le héros
Réponse
C. Le personnage qui contrarie le héros — L'opposant est le personnage (ou la force) qui s'oppose à la réussite du sujet (héros).
Le quiproquo est...
- A. Un procédé de mise en scène spectaculaire
- B. Une méprise sur l'identité ou le sens des mots
- C. Un type de monologue introspectif
- D. Une règle de la tragédie classique
Réponse
B. Une méprise sur l'identité ou le sens des mots — Le quiproquo est une méprise : deux personnages parlent de choses différentes en croyant parler de la même chose.
La didascalie «Il tombe à genoux» est une didascalie...
- A. Initiale
- B. De jeu
- C. De décor
- D. D'entrée en scène
Réponse
B. De jeu — Cette didascalie indique une gestuelle, c'est donc une didascalie de jeu.
Le «comique de caractère» consiste à...
- A. Créer des situations absurdes par le hasard
- B. Faire rire par des jeux de mots
- C. Rire d'un défaut dominant d'un personnage
- D. Utiliser des accessoires comiques
Réponse
C. Rire d'un défaut dominant d'un personnage — Le comique de caractère rit du vice ou du défaut excessif d'un personnage (ex. : l'avarice d'Harpagon).
En quoi le théâtre de Beckett diffère-t-il du théâtre classique ?
- A. Beckett respecte toutes les règles classiques
- B. Beckett abandonne l'intrigue linéaire et les règles de bienséance
- C. Beckett n'utilise pas de didascalies
- D. Beckett écrit uniquement des tragédies
Réponse
B. Beckett abandonne l'intrigue linéaire et les règles de bienséance — Beckett (théâtre de l'absurde) abandonne la logique de l'intrigue : rien ne se passe vraiment, l'attente est infinie.
La «bienséance» dans le théâtre classique signifie...
- A. Que les scènes violentes ne se produisent pas sur scène
- B. Que la pièce dure moins de 3 heures
- C. Que le décor est toujours réaliste
- D. Que les personnages parlent en vers
Réponse
A. Que les scènes violentes ne se produisent pas sur scène — La bienséance interdit de montrer scènes violentes ou choquantes sur scène : elles sont racontées.
Quel type de comique produit un jeu sur les sonorités des mots ?
- A. Comique de situation
- B. Comique de mots
- C. Comique de gestes
- D. Comique de caractère
Réponse
B. Comique de mots — Le comique de mots exploite calembours, jeux de sons, contrepèteries, répétitions absurdes, etc.
Dans une pièce, la «reconnaissance» (anagnorisis) désigne...
- A. L'entrée principale d'un personnage
- B. La découverte par un personnage d'une vérité cachée (identité, trahison)
- C. Le succès d'une tirade auprès du public
- D. Le retour en scène d'un personnage disparu
Réponse
B. La découverte par un personnage d'une vérité cachée (identité, trahison) — L'anagnorisis (Aristote) est le moment où un personnage découvre une vérité qui change tout (ex. : révélation d'une identité cachée).
Le «jardin» et la «cour» au théâtre désignent...
- A. Des espaces de décor représentant la nature
- B. Les côtés gauche et droit de la scène du point de vue de l'acteur
- C. La salle et la scène
- D. Des places de spectateurs
Réponse
B. Les côtés gauche et droit de la scène du point de vue de l'acteur — «Jardin» = côté gauche de la scène (côté du public) ; «Cour» = côté droit — repères utilisés dans les didascalies.
«Scène en rond» (ou théâtre en rond) signifie...
- A. Une scène dont le décor représente un cercle
- B. Un dispositif où le public entoure la scène de tous les côtés
- C. Une scène circulaire réservée à la danse
- D. Un décor qui tourne pendant la représentation
Réponse
B. Un dispositif où le public entoure la scène de tous les côtés — En scène en rond, le public est disposé tout autour de la scène, ce qui change la relation acteurs/spectateurs.
Quelle est la différence principale entre «texte de théâtre» et «roman» ?
- A. Le théâtre utilise des rimes, le roman non
- B. Le théâtre n'a pas de narrateur : l'action passe par les dialogues
- C. Le roman est plus court que le théâtre
- D. Le théâtre ne peut pas traiter de sujets sérieux
Réponse
B. Le théâtre n'a pas de narrateur : l'action passe par les dialogues — Au théâtre, il n'y a pas de narrateur omniscient : tout se passe par les dialogues et les actions des personnages.
Niveau difficile — 13 questions
Qu'est-ce que la «distanciation» brechtienne (Verfremdungseffekt) ?
- A. Un procédé pour provoquer l'identification du spectateur
- B. Un dispositif pour maintenir la réflexion critique du spectateur en empêchant son identification au personnage
- C. Une technique de jeu réaliste
- D. Une règle du théâtre classique
Réponse
B. Un dispositif pour maintenir la réflexion critique du spectateur en empêchant son identification au personnage — Brecht veut que le spectateur reste conscient qu'il assiste à un spectacle, pour qu'il réfléchisse plutôt qu'il s'émeuve.
Le «théâtre épique» de Brecht s'oppose au théâtre...
- A. Romantique
- B. Aristotélicien (basé sur l'identification et la catharsis)
- C. Classique uniquement
- D. Symboliste
Réponse
B. Aristotélicien (basé sur l'identification et la catharsis) — Brecht s'oppose au théâtre aristotélicien où le spectateur s'identifie aux personnages et vit la catharsis.
Qu'est-ce que la «vraisemblance» dans la doctrine classique ?
- A. La vérité historique absolue des faits représentés
- B. L'illusion que ce qui est montré pourrait être vrai, même si ce n'est pas réel
- C. L'interdiction de mentir dans les répliques
- D. La fidélité au décor de l'époque
Réponse
B. L'illusion que ce qui est montré pourrait être vrai, même si ce n'est pas réel — La vraisemblance ne réclame pas la vérité factuelle, mais l'impression de réalité acceptable par le spectateur.
Dans quel contexte historique Hernani de Hugo (1830) a-t-il provoqué la «Bataille d'Hernani» ?
- A. À cause de son contenu politique révolutionnaire
- B. À cause de la rupture avec les règles classiques, défendues par les «classiques» contre les «romantiques»
- C. Parce que la pièce était jugée immorale
- D. En raison du coût excessif de la mise en scène
Réponse
B. À cause de la rupture avec les règles classiques, défendues par les «classiques» contre les «romantiques» — La Bataille d'Hernani oppose partisans du classicisme (siffleurs) et romantiques (hueurs), sur la question du respect des règles formelles.
Lequel de ces textes appartient au théâtre de l'absurde ?
- A. Le Cid (Corneille, 1637)
- B. Phèdre (Racine, 1677)
- C. En attendant Godot (Beckett, 1952)
- D. Ruy Blas (Hugo, 1838)
Réponse
C. En attendant Godot (Beckett, 1952) — En attendant Godot est le chef-d'œuvre du théâtre de l'absurde : absence d'intrigue, dialogues circulaires, vide existentiel.
La «catharsis» selon Aristote est une purification des passions. Quelle(s) passion(s) la tragédie purifie-t-elle ?
- A. La colère et l'envie
- B. La pitié et la terreur
- C. La honte et la jalousie
- D. L'amour et la haine
Réponse
B. La pitié et la terreur — Aristote (Poétique) : la tragédie suscite pitié (pour le héros souffrant) et terreur (identification au danger) et les purge.
Qu'est-ce qu'un «dramaturge» dans le contexte du théâtre contemporain (hors auteur de pièces) ?
- A. Un acteur spécialisé dans les rôles dramatiques
- B. Un conseiller artistique qui travaille sur la construction du spectacle aux côtés du metteur en scène
- C. Un technicien du son et de la lumière
- D. Le directeur administratif d'un théâtre
Réponse
B. Un conseiller artistique qui travaille sur la construction du spectacle aux côtés du metteur en scène — Dans le théâtre contemporain, le dramaturge est le conseiller littéraire et artistique qui aide le metteur en scène à construire le sens du spectacle.
L'«unité d'action» dans le théâtre classique signifie...
- A. La pièce dure exactement une heure
- B. Il n'y a qu'une intrigue principale (les intrigues secondaires lui sont subordonnées)
- C. Tous les personnages agissent en même temps
- D. La pièce comporte exactement 5 actes
Réponse
B. Il n'y a qu'une intrigue principale (les intrigues secondaires lui sont subordonnées) — L'unité d'action : une seule intrigue principale, sans sous-intrigues autonomes.
Lequel de ces procédés crée une complicité entre un personnage et le spectateur, contre les autres personnages sur scène ?
- A. La stichomythie
- B. La tirade
- C. L'aparté
- D. La didascalie initiale
Réponse
C. L'aparté — L'aparté est entendu du public mais pas des autres personnages : il crée une complicité spectateur/personnage.
En quoi le monologue de Figaro (Beaumarchais, Acte V) est-il un «acte politique» ?
- A. Parce qu'il présente le programme électoral de Figaro
- B. Parce qu'il critique ouvertement la noblesse et les privilèges, anticipant les idées révolutionnaires
- C. Parce qu'il se passe dans un palais royal
- D. Parce qu'il cite des lois françaises
Réponse
B. Parce qu'il critique ouvertement la noblesse et les privilèges, anticipant les idées révolutionnaires — Figaro, valet, y ridiculise la noblesse dont les seuls mérites sont d'être née, annonçant les idées de 1789.
Qu'est-ce que l'«avant-scène» ?
- A. La coulisse cachée derrière le décor
- B. La partie de la scène la plus proche du public
- C. Le rideau de scène
- D. Le fond de la scène, le plus éloigné du public
Réponse
B. La partie de la scène la plus proche du public — L'avant-scène est la zone de la scène la plus proche du spectateur.
Pourquoi dit-on que le théâtre classique impose la «bienséance» ?
- A. Pour respecter les acteurs
- B. Pour protéger le spectateur des émotions trop fortes
- C. Pour éviter de montrer sur scène ce qui choquerait ou semblerait indécent, notamment la mort et la violence
- D. Pour raccourcir les pièces
Réponse
C. Pour éviter de montrer sur scène ce qui choquerait ou semblerait indécent, notamment la mort et la violence — La bienséance interdit de représenter la violence directement : meurtre, mort violente, scènes choquantes se passent «hors scène» et sont racontées.
Quelle est la spécificité des didascalies chez Beckett par rapport à celles des auteurs classiques ?
- A. Beckett n'écrit aucune didascalie
- B. Beckett écrit des didascalies très nombreuses et très précises, qui font partie intégrante de l'œuvre
- C. Beckett utilise uniquement des didascalies de costumes
- D. Beckett écrit ses didascalies en latin
Réponse
B. Beckett écrit des didascalies très nombreuses et très précises, qui font partie intégrante de l'œuvre — Chez Beckett, les didascalies sont abondantes, précises et portent autant de sens que les répliques (ex. : «Silence. Dix secondes.»).
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